Pygmalion et Galatée

Dans cette série ce sont les corps qui se racontent, leurs gestes, en des espaces intimes…Des carrés. Un lieu identique pour dépeindre, pour reprendre le chemin de cette narration qui passe par l’illusion de la forme. Ma peinture est au delà, bien plus une fiction qu’une entreprise de réalité conduite. D’ailleurs, certaines de ces peintures ne prirent sens qu’en m’échappant. Posées au sol, tournées, accrochées, c’est dans leur rapport à la matière picturale, aux textures, à la confrontation des outils, de la couleur entre les formes, effacées, dévoilées, nouvelles que le cheminement de mon regard se mit à me raconter leurs histoires. j’ aurai été leur premier spectateur…Parfois des souvenirs intimes, à d’autres instants des toiles vues dans des musées ou des galeries, des noms et des techniques, des siècles d’une culture de la représentation humaine, des corps nus, justes, sous le passage du pinceau ou de la main. Se lancer sans modèles vivants, accepter l’erreur, s’en remettre à une mémoire culturelle qui s’étire jusqu’à se superposer, entrelaçant les bribes d’un ensemble jamais accompli. Si les titres se rapprochent de l’œuvre d’Ovide c’est pour reprendre encore la volonté de métamorphose proposée dans le texte, me ramenant sans cesse sur celle rencontrée à l’atelier face à ces simples carrés de bois.

Techniques mixtes sur bois 100×100 cms

L’inconnue de la Seine

l’inconnue de la seine. C’est en flânant sur internet que le masque mortuaire de cette fille noyée dans la seine s’est installée dans mon esprit. Plus avant ma curiosité me poussa à commander le recueil « L’enfant de la haute mer » de Jules Supervielle dans lequel une nouvelle reprend comme titre celui de l’inconnue de la seine. Une nouvelle, un masque, une présence et l’envie de raconter, de cheminer avec des formes, des ambiances ente le mystère de ce sourire et le monde aquatique si cruel de l’écrivain.